Сычёв С.
10.01.17 23:01Лучшие мюзиклы
Бриолин
Хорошая девочка Сэнди и смазчик Дэнни встретились летом и влюбились друг в друга. Но потом лето прошло, и они вернулись в школу. Тут Сэнди неожиданно понимает, что Дэнни учится в одной школе с ней! Сможет ли роман продолжится или это было всего лишь летнее увлечение?
Молодой Джон Траволта, который прекрасно танцует и чуть менее прекрасно поёт, - главное украшение этого мюзикла. Образ юного хулигана, сердце которого оказывается больше, чем он ожидал, покорил всех девушек планеты, за исключением прогрессивных советских зрительниц: они фильм просто не увидели.
Звуки музыки
Канун Второй Мировой войны. Молодая девушка Мария устраивается работать гувернанткой в семью армейского офицера, у которого недавно умерла жена, оставив тому семерых детей…
По меркам сегодняшнего зрителя киномюзикл длиной в три часа, да ещё с очень непритязательным и неторопливым сюжетом, даже включая тему нацизма, смотрится тяжеловато. Потому что это зрелище для большого экрана, которому нужно посвятить весь вечер. Увидеть на этом большом экране очаровательную Джули Эндрюс, покориться красоте её голоса – и не только голоса. Тогда и станет понятно, почему оскаровский комитет вручил картине награды не только в «музыкальных» номинациях, но счёл её лучшим фильмом с лучшей режиссурой 1966-го года.
Шербурские зонтики
Юная Женевьева работает в семейном галантерейном магазинчике — продает зонтики. Она влюблена в автомеханика Ги, и тот отвечает ей взаимностью. Но вскоре Ги забирают в армию и отправляют в Алжир. Расставаясь, влюбленные обещают ждать друг друга. Затем Женевьева узнает, что она беременна, а вестей от любимого все нет, и девушка соглашается на брак с состоятельным и солидным мужчиной…
Один из величайших мюзиклов в истории. Мелодии Мишеля Леграна уже давно стали народными, никто уже и не помнит ни их автора, ни фильм, ни роль, после которой Катрин Денёв стала суперзвездой, ни триумф фильма в Каннах. Но музыка из «Шербурских зонтиков» звучит повсюду, где есть любовь, грусть и романтика. Ради неё и смотрят эту картину по много раз, плача над судьбами таких молодых и таких несчастных героев.
История лондонского парикмахера Бенджамина Баркера, по воле злого рока отправленного на каторгу подальше от любимой семьи. По прошествии пятнадцати лет он совершает побег, назвавшись Суини Тоддом. Дома беглец обнаруживает, что жена и дочь бесследно исчезли. Тодд возвращается к своему ремеслу и задумывает коварный план мести своим обидчикам.
Тим Бёртон заставил петь всех: Джонни Деппа, Хелену Бонем Картер (она ещё и снималась беременная), Сашу Барона Коэна, Алана Рикмана – кровавый, мрачный и очень милый при этом мюзикл про перерезание горла бритвой и «худшие пирожки во всём Лондоне», которые готовятся из человечинки. Даже та публика, которая смотрела этот мюзикл на Бродвее, несколько опешила, но потом приняла фильм как родной.
Моя прекрасная леди
Знаменитый профессор Генри Хиггинс заключает пари со своим другом, что сможет обучить безграмотную замарашку, уличную цветочницу Элизу правильной речи и высокосветским манерам и выдать ее за настоящую леди. Искрометный юмор, забавные ситуации, Золушка на глазах у зрителей превращается в принцессу, а убежденный холостяк — во влюбленного.
Образ Одри Хепберн никак не вяжется с продавщицей цветов из «Пигмалиона» Бернарда Шоу. Но актрисе удалось «укротить» на время свои непередаваемые грацию и изящество, чтобы потом вновь «выпустить» их на волю. Так возник один из её известнейших фильмов, где, как ни странно, самой Хепберн спеть почти не дали, хотя она серьёзно к этому готовилась. Зато много лет спустя, при издании фильма на DVD, найденные фонограммы с её голосом стали доступны широкой публике.
Поющие под дождём
1927 год. Дон Локвуд и Лина Ламонд – самая популярная актёрская пара на экранах немого кино. И вот киностудии начинают демонстрировать новшество – звуковое кино и решают взять в новый фильм Дона и Лину. Однако камнем преткновения служит то, что актёры совсем не умеют работать со звуком.
Наверное, это первый фильм, который любой человек вспоминает при слове «мюзикл». Причём любопытно, что песни, которые звучали в нём, не были, в основном, написаны специально для этой картины и исполнялись ранее, в том числе, в других фильмах и мюзиклах. Исполнитель главной роли Джин Келли был одновременно и одним из режиссёров фильма, что позволило ему с его суперзвёздным статусом сделать фильм именно так, как он хотел. Естественно, песни он тоже исполнил сам. А вот для красавицы Дебби Рейнольдс (между прочим, мать «принцессы Леи», Кэрри Фишер) на всякий случай была нанята профессиональная певица: Рейнольдс и сама хорошо пела и танцевала, но рисковать было нельзя. В результате фильм навсегда занял почётное место среди лучших киномюзиклов в истории.
Танцующая в темноте
Сельма — восточноевропейская девушка, которая в 1964 году эмигрировала вместе с сыном в Америку. Она вынуждена работать день и ночь для того, чтобы скопить денег на операцию сыну, иначе он ослепнет. Сельма сама страдает от той же болезни и единственное, что помогает ей держаться — это её тайна. Когда ей становится особенно плохо она может на миг представить, что является звездой музыкального шоу…
Если говорить о кинематографической ценности, то среди всех названных картин этот шедевр Ларса фон Триера, конечно, главный. Рискованный, экспериментальный (музыкальные номера снимались сотней видеокамер под разными углами), жестокий, он сразу стал событием везде, кроме консервативной Америки, где фон Триера вообще никогда не жаловали. Не помогло даже приглашение в камео Джоэла Грея, известного по роли конферансье в «Кабаре». Певица Бьорк написала для фильма свои лучшие песни и исполнила их вместе с Катрин Денёв. Голливуд фильм показательно проигнорировал, не дав ему даже «Оскар» за лучшую песню, но, к счастью, умным людям Голливуд не указ. Фильм получил самую престижную кинонаграду в мире, «Золотую пальмовую ветвь», и хотя Бьорк с тех пор отказывается даже разговаривать с фон Триером, приз в Каннах за лучшую женскую роль она тоже получила благодаря ему.
Лабиринт
За гранью сна и яви, в полной удивительных чудес волшебной стране жил да был король гоблинов Джарет. Однажды услыхал он, как девочка Сара в сердцах сказала несносному младшему брату Тоби: «Чтоб тебя гоблины унесли!» — и тут же поймал ее на слове, утащив малыша в свой замок! «Что же я наделала», — ахнула Сара и бросилась за Джаретом вдогонку, пока дверь в сказку не захлопнулась.Но чтобы попасть в замок похитителя и спасти брата, ей придется пройти зачарованный Лабиринт. Он полон всяких чудищ, хитрых ловушек и головоломок. А выход из него стережет целая армия гоблинов! Встречая на своем пути сонмы невиданных созданий и разгадывая странные загадки, Сара храбро углубляется в таинственный мир Лабиринта, шаг за шагом приближаясь к твердыне короля Джарета…
Одна из лучших музыкальных киносказок, да ещё и с песнями, которые написал и исполнил сам Дэвид Боуи. В фильме он исполнил роль главного злодея, который, в общем, совсем не злодей, а одинокий и даже влюблённый романтик. Волшебный мир, волосатые чудища, замки с искривлённым пространством – всё это оживает под удивительную музыку Боуи и живёт до сих пор.
Мамма Миа!
Софи всю жизнь живёт вместе с матерью на одном из греческих островов. В процессе подготовки к свадьбе она понимает, что очень хочет, чтобы на таком торжественном событии присутствовал её отец, которого она никогда не видела и даже не знает как зовут. Однако она находит дневник матери, из которого понимает, что на роль отца могут претендовать трое. Их она и пригласила на свадьбу от имени матери. Все трое приезжают на остров, и тут уже удивляться приходится матери Софи...
Песни группы АВВА давно превратились из поп-хитов 70-х в достояние общечеловеческой культуры. Поэтому когда на их материале был поставлен мюзикл, это было не коммерческим трюком (хотя и им тоже), а просто признанием очевидного: АВВА уже не просто АВВА. Поэтому, хотя голливудские звёзды в сочетании с песнями шведского квартета поначалу смотрятся диковато, к этому быстро привыкаешь и начинаешь получать законное удовольствие.
Мулен Руж
1899 год, Париж, ночной клуб Мулен Руж. Это место, где всегда праздник, где можно развлечься всеми известными способами, здесь можно почувствовать себя полностью свободным, полным любви и окружённым красотой, и всё это за определённому плату наличными. Главное украшение Мулен Ружа - это великолепная куртизанка Сатин,в неё влюблены все. Однако в её жизни неожиданно появляются двое мужчин, способных изменить её жизнь. Герцог готов купить Мулен Руж и сделать Сатин настоящей актрисой, только бы она принадлежала ему. Кристиан - бедный писатель, которую кроме своего сердца предложить нечего, но возможно именно любви не хватает в жизни красавицы.
Казалось, что к началу XXI века голливудский мюзикл уже давно был умершим жанром, и работать с ним отваживались только экспериментаторы вроде фон Триера. Но Баз Лурман доказал всем, что это не так. Его масштабная постановка об истории любви в декорациях скандально известного французского кабаре оказалась очень своевременной и невероятно успешной. Голливуд понял, что нужно развивать жанр.
Волшебник из страны Оз
Дороти и её собака Тото попадают в волшебную страну и отправляются в путешествие в Изумрудный город, чтобы встретиться с Волшебником страны Оз. В пути её встретят не только новые друзья, но и опасные приключения.
Огромный по размаху цветной блокбастер в своё время составил достойную конкуренцию «Унесённым ветром». Хотя бы потому, что читателей у сказки про Оза было всё равно больше. А ещё в фильме снялась величайшая актриса Голливуда Джуди Гарленд, и до сих пор в неё невозможно не влюбиться, когда она исполняет свои партии в этом фильме. В США этот фильм всегда называют в десятке самых значимых картин за всю историю, да и во всём мире зрители всех возрастов по-прежнему с удовольствием пересматривают эту картину.
Кабаре
Действие фильма происходит в Берлине времен Веймарской республики. Главная героиня Салли Боулз работает певицей в кабаре «Кит-Кат». Здесь она знакомится с Брайаном Робертсом, писателем-англичанином, который недавно перебрался в Берлин и зарабатывает тем, что преподаёт уроки молодой и богатой еврейке. Они становятся друзьями. Через какое-то время Салли узнаёт, что беременна, но не знает отца ребёнка, так как она ведёт довольно беспорядочную сексуальную жизнь. Брайан, как настоящий друг и джентльмен, предлагает ей выйти за него замуж и уехать в Англию. Но ветреная певица не смыслит своей жизни без кабаре.
Стиль, стиль и ещё раз стиль – вот что сделало мюзикл «Кабаре» в постановке Боба Фосси таким великим. Страстные и сложные отношения героев Лайзы Минелли и Майкла Йорка развиваются в Берлине начала 30-х годов. Пространство мрачное, давящее, несколько извращённое, дерзкое. И сюжет под стать ему. Это не миленькая сказка о любви, а суровая история о нескольких переплетённых личных трагедиях, где равное значение имеют аборт, иудейский обряд и люди, таинственно исчезающие из зала, где героиня исполняет свои зонги.
Ла-Ла Ленд
Фильм рассказывает историю любви начинающей актрисы и пианиста.
История Дэмьена Шазелла – живое воплощение американской мечты. От скромной короткометражки «Одержимость» про репетицию барабанщика под руководством дирижёра-садиста – к одноимённому полному метру, о котором сразу заговорили в кинематографических кругах. И следом за этим – невероятно стильный мюзикл с голливудскими звёздами, который уже рассматривается как кинособытие года. Элегантный, умный, точный, не шоу на экране, а серьёзное кино с музыкальными номерами. Это история, которая делается у нас на глазах.
Призрак оперы
Кристина - самая яркая молодая певица великой Парижской оперы, который учить пению сам «ангел музыки». Его голос она слышит только по ночам, и только один человек во всей Опере знает, кем на самом деле является этот призрак. Он всегда ходит в маске, появляется неожиданно и требует, чтобы ложа №5 была всегда зарезервирована за ним. Он влюблён в Кристину и готов сделать всё, чтобы она стала примой в театре и всегда оставалась рядом с ним. Однако вскоре у призрака появляется молодой живой соперник, к тому же друг детства красавицы, виконт Рауль де Шаньи.
Один из самых известных мюзиклов в мире много лет не удавалось перенести на киноэкраны. Поэтому смотрели эту версию очень придирчиво, насмехаясь над вокалом Джерарда Батлера, обыгрывающего недостатки своего голоса драматическим талантом. Зато Эмми Россам в главной роли справилась со своими партиями просто филигранно, на уровне хорошей оперной певицы. И хотя в США фильм провалился в прокате, в историю он всё же вошёл. Дорогая и временами очень интересная постановка.
8 женщин
В богатом поместье во Франции собирается семья для празднования Рождества. Однако вместо праздника случается убийство хозяина дома. Так как всё вокруг занесено снегом, то ясно, что убийца находится в доме. Однако кто из оставшихся 8 женщин это может быть? Дело в том, что у каждой был свой мотив для убийства.
Женщины на грани нервного срыва, мертвец в соседней комнате и много песен, шуток и танцев – вот и весь мюзикл Франсуа Озона. Который при этом остаётся самой известной работой этого режиссёра, и практически нет зрителя, который бы этот фильм не смотрел хотя бы несколько раз. Потому что всё в нём совершенно, включая, конечно, лучших французских актрис разных поколений.
Действие фильма перемещается из Нью-Йорка то в Венецию, то в Париж и обратно, а в сюжете участвуют несколько персонажей, связанных между собой супружескими, родственными и дружескими отношениями.
Вуди Аллен и мюзикл – вещи несовместные. Равно как и, например, Тим Рот, Эдвард Нортон, Натали Портман и многие другие звёзды, которые не очень вяжутся с песенной культурой. На это шутник Аллен и рассчитывал. И, как всегда, оказался прав: фанаты режиссёра приняли фильм очень благосклонно.
Мэри Поппинс
Мистер и мисисс Бенкс не в состоянии справиться со своими детьми. В поисках няни, они перебирают множество кандидатов, но никто не подходит. И вдруг, с небес спускается загадочная женщина и сразу же всё меняется в семье Бенксов.Она лучше всех справляется по дому, краше всех выглядит, везде всё успевает и все её слушаются и любят. Она – само совершенство!
Для советской публики не может быть вопроса, какая Мэри Поппинс лучше: они единодушно отдают предпочтение советской в исполнении Натальи Андрейченко и отказываются смотреть диснеевский мюзикл, который обожает весь мир. Но те, кто преодолел себя, не могут потом отделаться от навязчивых мотивчиков песен в исполнении Джули Эндрюс и её партнёров по фильму. Игривые, остроумные, а иногда невероятно грустные, они просты и прекрасны, как и сама эта экранизация.
Звезда родилась
Лос-Анджелес. На премьерном шоу по поводу выхода на экраны очередного фильма с участием кинозвезды Нормана Мэйна, солистка приглашенного оркестра Эстер Блоджетт во время исполнения собственного номера, останавливает прорвавшегося на сцену изрядно выпившего Нормана. Ей удается превратить непредвиденный визит в якобы запланированный эпизод шоу. Протрезвевший Норманн, в благодарность за свое спасение от позора, стремится отблагодарить девушку. Услышав, как она поет, он решает помочь ее невероятному таланту добиться успеха в кино. Эстер получает кино-псевдоним Вики Лестер, и Норману удается обеспечить ей главную роль в большом мюзикле. По мере того, как звезда Вики восходит все выше и выше и получает заслуженный «Оскар», звезда Нормана, к сожалению, закатывается. Их брак и семейное счастье оказывается недолгим. Безработный артист начинает пить еще больше и даже любовь жены не может спасти Нормана…
Для Джуди Гарленд этот фильм, ремейк картины 1937-го года с великим Адольфом Менжу в главной роли, был очень личным, так как во многом перекликался с деталями её собственной биографии. Поэтому ей было очень тяжело приходить на съёмки: говорят, она иногда заставляла группу ждать себя по несколько дней, срывая сроки и рискуя оказаться выброшенной из проекта. Студия не простила актрису: вскоре после выхода фильма она осталась без работы. Но ещё долго исполняла песни из этого мюзикла на своих концертах.
Чикаго
Рокси Харт мечтает о славе, о том, чтобы первые полосы газет принадлежали ей, хотя сейчас они посвящены только примадонне водевиля Велме Келли. Для того, чтобы выделится нужен скандал, и преступление - это прекрасный повод появится в газетах. Однако вскоре Велма и Рокси действительно попадают за решётку. Тем временем их слава начинает меркнуть. Когда же появляется легендарный адвокат Билли Флинн, превращающий судебный процесс в шоу, певица начинают серьёзную борьбу за него.
После четверти века успешных постановок на Бродвее «Чикаго» обрёл образцовую киноинтерпретацию с помощью главного современного специалиста по этому жанру Роба Маршалла. Рене Зелльвегер, Кэтрин Зета-Джонс и Ричард Гир пели за своих героев сами, хотя вокальных данных для этого им явно не хватало, что вызвало отрицательную реакцию у ряда зрителей. Но Киноакадемия открыто поддержала фильм, вручив ему сразу 6 «Оскаров» и вписав его в историю американского кино. Так он там и остался.
Багси Мэлоун
Нью-Йорк, 1929 год, разгар сухого закона и гангстерских войн. Денди Дэн, заклятый враг Толстого Сэма, поклялся уничтожить его подпольный ночной клуб. Помочь Сэму может только Багси Мэлоун. Чтобы достать деньги для своей подружки, певицы Блаузи, мечтающей о карьере в Голливуде, Багси соглашается напасть на склад оружия Дэна.
Гангстерский боевик. Но есть две особенности. Первая: все гангстеры тут поют. Вторая: их всех играют маленькие дети, у которых автоматы стреляют пирожными. Смотреть этот мюзикл Алана Паркера невероятно весело, а юная Джоди Фостер здесь явно выделяется среди остальных, тоже талантливых актёров. Её femme fatale даже в детской одежде остаётся опасной и сексуальной.
Девять
У Гвидо Контини в жизни две основные страсти - кино и женщины. Он известный режиссёр, который снимает свой очередной шедевр. В то же время он всегда окружён потрясающими женщинами: жена, агент, любовница, муза и т.д. Однако его прекрасную жизнь нарушает творческий кризис, из-за которого Гвидо никак не может закончить свой фильм. Поиск вдохновения он как обычно начинает искать у своих женщин.
Превратить главный фильм Федерико Феллини «8½» в мюзикл кажется, на первый взгляд, полным абсурдом, и поэтому у картины Роба Маршалла немало противников, как, правда, и у всех остальных его работ. Дэниел Дэй-Льюис совсем не похож на утончённо-циничного Марчелло Мастроянни, да и акценты у Маршалла несколько смещены. Тем не менее, для любого ценителя кино этот фильм представляет собой особую важность как признание одного режиссёра в любви к творчеству другого. Очень красочное, изобретательное признание.
Вестсайдская история
В основе сюжета лежит история любви Ромео и Джульетты. Две банды Манхэттена ведут давнюю борьбу за право главенствовать на этой территории. Тони, член банды Джетов, влюбляется в Марию – девушку из враждующего клана. Несмотря на запреты родственников и уговоры друзей одуматься, их любовь расцветает, но заканчивается трагически.
Музыку для «Вестсайдской истории» написал великий Леонард Бернстайн, один из лучших дирижёров ХХ века, знаток классической музыки, просветитель и просто выдающийся человек. Может быть, поэтому мюзикл настолько совершенно звучит, что его слушают и сегодня, он выдержал множество постановок в разных странах. Сюжет – история о Ромео и Джульетте, перенесённая на улицы Нью-Йорка 50-х годов, где вместо враждующих семей показаны уличные банды. Фильм считается образцовой постановкой этого мюзикла, он получил 10 «Оскаров» и относится к лучшим образцам жанра.
42-я улица
Пять напряжённых недель из жизни музыкальной труппы. Долгая изнурительная работа, любовь, музыка, танцы — из всего этого рождается мюзикл, который будет успешно идти на театральных сценах многие годы.
Тот случай, когда киномюзикл на полвека обогнал Бродвей: до сценического воплощения этот сюжет «дозрел» лишь к 1980-му году. Между тем, для своего времени, начала 30-х годов, сюжет был очень острым и политическим, хотя бы потому, что напрямую говорил о суровой действительности Великой депрессии. Поскольку звук в кино только появлялся, фонограмму к мюзиклу записали заранее, и артистам нужно было лишь действовать синхронно с ней. Впоследствии Голливуд сделал эту практику повсеместной.
Весь этот джаз
Фильм о творческой карьере Джо Гидеона, его взаимоотношениях с женщинами, в частности, с бывшей женой Одри и дочерью Мишель, где он показан эгоцентричным трудоголиком, который доводит себя до инфаркта.
Великий Боб Фосси сделал этот мюзикл как авторскую исповедь, перенеся туда и свой инфаркт, и общение с продюсерами, для которых смерть постановщика – лучшая реклама для спектакля, и свои сложные отношения с женщинами. Канны склонились перед талантом режиссёра и вручили ему главный приз. Американская Киноакадемия предпочла картину «Крамер против Крамера».